jueves, 2 de noviembre de 2017

MAXIMUM ELECTROACOUSTIC TRANSMISION - Equipo Elevador - (AL050)

Ref: AL050

Autor: Equipo Elevador

título: Maximim Electroacoustic Transmisión

Plantilla:

Hertz Volta - bajo eléctrico y procesado

Antonio Sánchez - eterófono, síntesis y cinta

fecha de publicación:

3 Noviembre 2017





El dúo electroacústico Equipo Elevador publicó en 2016 su obra "Maximum Electroacoustic" dentro de una producción homónima (AL033). Como trabajo en progreso, tras la cristalización de este ME en grabación, el dúo ha continuado su investigación sonora, presentando nuevas versiones en directo en lugares como el "Ciclo Alina De Músicas Improvisadas" o transmitiendo en la red  interpretaciones de la misma.

El caso que atendemos presenta el registro de la transmisión de la obra realizada el 20 de Mayo de 2017, en la que se incluyen pasajes solísticos, en una extensión que supera en minutage a la versión grabada anteriormente.


En ejercicio de registrar y expresar al público cuales puedan ser los modos de creación en el entorno electroacústico, Alina Records ofrece esta nueva versión en descarga libre del dúo madrileño. Comparar y apreciar el desarrollo de una obra realizada por estos maestros será de gran provecho para los interesados en la gestión del hecho creativo.


DESCARGA LIBRE DE "Maximum Electroacoustic - TRANSMISIÓN"

otras obras de Equipo Elevador en Alina Records:


jueves, 19 de octubre de 2017

AGOSTO - Juan Carlos Castillo - (AL049)

ref: AL049

Autor: Juan Carlos Castillo

título: Agosto

plantilla:

J. C. Castillo - Guitarras

fecha de publicación:

20 Octubre 2017



El improvisador madrileño Juan Carlos Castillo nos presenta una reflexión guitarrística acerca de los modos y maneras de amar un instrumento. Partiendo de un continuado plan de registro diario, el guitarrista nos ofrece un material que recorre múltiples niveles y facetas del quehacer improvisatorio. Casi nada queda en el tintero en este “diario de agosto”: un curioso método creativo que compone, en una sola cosa, el devenir vital y la creación musical inmediata, con el desnudo y sincero entrenamiento como aglutinante.
El resultado es una obra transparente en un formato desnudado, que confiesa sin “vergüenzas sociales” las influencias culturales que un artista, de la improvisación más libre, atesora en su personalidad.
Escucharemos una colección de piezas de guitarra que brillan por sus variados modos técnicos y por su alto grado de dinámica conceptual. Una historia cotidiana se nos va contando en forma  de diario, una historia de mágica cotidianeidad no exenta de profunda reflexión acerca de la relación de un músico con su instrumento.Los amantes de la guitarra dispondrán de un pequeño catálogo del sonido natural y desnudo de cuidados ejemplares de guitarra, mimados por su propietario, registrados del modo más directo posible.
Descarguen y disfruten de Agosto en cualquier momento, una de esas grabaciones que, sin duda, se convertirá en un acompañante fiel.

El propio autor nos comenta su trabajo:

En Julio de este año me planteé una tarea musical, con la que pretendía obtener un muestrario de técnicas, modos y maneras acerca de mi enfoque con el instrumento a la hora de improvisar.
En realidad necesitaba un espejo en el que poder mirarme,  localizar pros y contras en mi forma de tocar, hallar guías, caminos nuevos,  o empezar a dibujar mapas distintos para mi aprendizaje, convivir mejor con el error…

En términos prácticos, me planteé grabar una pieza al día, cada uno de los días de agosto, en casa, con la mayor economía de medios posible, a saber:

·          Una grabadora de mano para la toma de sonido
·          Una guitarra acústica, con 6 o 12 cuerdas  tocada “a pelo”, o una eléctrica amplificada con un pequeño ampli de pilas de 10w.
·        - Ningún pedal de efecto

…todo esto, con la idea de grabar piezas no muy largas, totalmente improvisadas en el momento, y con la mayor variedad posible de unas a otras.

Para proporcionar esta variedad me planteé experimentar con afinaciones alternativas, utilizar técnicas extendidas, pero sobre todo, trabajar con limitaciones: tocar en una sola cuerda, tocar una sola nota, no utilizar la mano derecha en según qué pasajes, tocar totalmente desafinado, o como si no conociera nada del instrumento…En algunas piezas me obligué a ser lo más estricto posible en términos técnicos, en otras me he dejado llevar por los “errores”…me lo he pasado en grande haciéndolo, eso sí.

La mayoría de los días acababa grabando bastante más de una pieza, y el último día del mes me encontré con que tenía unos 130 archivos. Decidí entonces enviar unas pocas muestras a Víctor, pidiéndole su opinión sobre esta locura,  y no sólo le gustaron, sino que me propuso hacer una selección y editarla. Del “paquete original”, hice una preescucha  y envié las que consideré tenían algún valor musical, no solo como estudios o ejercicios.


De este material, y con paciencia, gusto y  criterio, Víctor ha seleccionado los temas que conforman el disco. Ahora toca compartirlo con vosotros, y esperar que lo disfrutéis. Salud!!


J. C. Castillo. Octubre 2017


otras grabaciones del autor en Alina Records:




jueves, 7 de septiembre de 2017

EQUIPO ELEVADOR + JUAN CARLOS CASTILLO - Concierto 16 septiembre 017


El Ciclo Alina De Músicas Improvisadas tiene el placer de inaugurar la temporada concertística con la presentación oficial de dos referencias fundamentales del Catálogo Alina: Maximum Electroacoustic, de Equipo Elevador y Lumen, del Guitarrista Juan Carlos Castillo. Los artistas interpretarán o improvisarán sus propuestas en el acogedor marco de la Nadir Gallery de Vallecas, y darán cuenta de impactante modo de trabajar en la creación sonora.
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fecha: 16 septiembre 2017
lugar: NADIR GALLERY, Calle Juan Navarro, 18. Metro PUENTE DE VALLECAS
hora: 21 horas (puntuales)
aportación: 5 eu
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EQUIPO ELEVADOR 

La grabación en Alina Records del dúo electroacústico Equipo Elevador llamada MAXIMUM ELECTROACOUSTIC (AL033) presentaba un trabajo que ha sido ampliamente comentado y analizado por la crítica y la prensa. Trabajada a la manera de “work in progress”, ha sido anteriormente interpretada en otros festivales: ahora llega el momento de que los maestros interpreten, en directo, por primera vez la presentación oficial de esta pieza en su estado final.

A modo de información acerca de este complejo proyecto musical que van a presenciar, les remitimos a los siguientes enlaces:




JUAN CARLOS CASTILLO

El guitarrista improvisatorio Juan Carlos Castillo dispone de dos referencias grabadas para el Catálogo Alina: SOUNDBITES (a dúo con Jorge Cabadas) y LUMEN (a solo). Es esta grabación solística a guitarra y efectos la que nos presentará el inquieto maestro implicado en diversos proyectos colectivos.

A modo de información acerca de LUMEN, os invitamos a visitar los siguientes enlaces:


lunes, 4 de septiembre de 2017

Ripako - HORMIGA DE PAN - (AL048)

ref: AL048

título: Ripako

Autor: HORMIGA DE PAN

Plantilla:
David Perreko - batería

David Paredes - duitarra eléctrica y síntesis modular

Ricardo Marichal - saxo tenor

fecha de publicación:
5 sept. 2017




El continuado trabajo del trío tinerfeño Hormiga De Pan, desde hace casi diez años, ha sido presentado en directo en diferentes lugares de la península y de las Islas Canarias. Cualquier persona que haya presenciado una actuación suya no ha quedado indiferente, siempre asombrada por la calidad y elocuencia de su agresivo discurso. La soltura y el arrojo de sus creaciones instantáneas no dan resquicio al aburrimiento y menos a la vacua complacencia. Es este Ripako, escueto y directo, una breve muestra de la tensa vitalidad que inunda su microcosmos.


David Perreko es, dicho por muchos, quizás el batería más potente y creativo del panorama español de la improvisación. David Paredes es uno de los guitarristas (y ahora también sintetista) más comprometidos, además de importante animador de la escena más radical. Ricardo Marichal es la voz del saxo tinerfeño por antonomasia; creador de la movida improvisada en la isla de Tenerife. Los tres son inquietos activistas de mil batallas sonoras, y juntan sus fuerzas en Hormiga de Pan para desfogar toda su energía sobrante en la más estricta libertad.

Otras publicaciones de los autores en Alina Records:



sábado, 19 de agosto de 2017

La Espera - SINAVISAR con NURIA DELGADA - (AL047)

ref: AL047

título: La Espera

Autor: SINAVISAR con NURIA DELGADA

Plantilla:
Dennis Mateis - Guitarra y efectos

Ricardo Marichal - Saxo tenor

Nuria Delgada - Tuba

fecha de publicación:
20 agosto 2017





Con esta nueva propuesta, el dúo tinerfeño Sinavisar cuenta ya con tres referencias en el catálogo de Alina Records. Las dos anteriores, Sinavisar y CARS, han sido ampliamente seguidas y apreciadas por un público agradecido y amante de las ensoñaciones que esta pareja artística nos ofrece. No es de extrañar que, en tiempos de prisas y ceguera a lo inmediato, la propuesta de escuchar al paisaje y al alma del momento embelese a más de una persona necesitada de un refugio para sus sentidos.

Pero la nueva propuesta de Dennis Mateis y Ricardo Marichal lo es ahora con la aportación en la tuba de la poliédrica artista Nuria Delgada. Incluir un nuevo componente en este cuidado paisaje sonoro de Sinavisar era tan arriesgado como casi irresponsable. Mas no se ha perdido nada en la esencia del proyecto y sin embargo se nos presenta una propuesta de mayor interacción y mayor calado improvisatorio. La sabiduría y respeto de la artista invitada es sin duda responsable de ello, y también el acierto de los otros dos.

Esta nueva edición recoge una selección de varias grabaciones realizadas en directo, sin avisar, como insospechadamente se nos presenta la belleza, o la dulce voz de un oyente que se cuela, o los cohetes que restallan en la lejanía para celebrar la multiplicidad en un mismo momento… todas esas cosas que percibimos cuando dejamos nuestro teléfono móvil olvidado en otro lugar… Descubrir el sutil puzle temporal y emotivo con el que se presenta esta edición será un regalo añadido, descubrir ese pequeño secreto nos llevará a comprender en profundidad la propuesta de Sinavisar y degustar la calidad humana e instrumental de sus componentes.

DESCARGA LIBRE DE "LA ESPERA"


Video Promo de La Espera.
Video Promo de La Espera..

Reseña en Canarias7

La Espera en recopilatorios:

https://anewhai.bandcamp.com/album/free-mprovisation-across-the-world-vol-i

La Espera en la Radio:

http://universosparalelosradioshow.blogspot.com.es/2017/09/emision-21092017.html

http://www.ivoox.com/llums-tunguska-programa-83-11-10-2017-audios-mp3_rf_21405866_1.html

http://universosparalelosradioshow.blogspot.com.es/2017/10/emision-26102017.html

Los oyentes comentan:


"No hay nada más fácil que cerrar los oídos al ruido inútil y abrirlos a la belleza. Es muy fácil, solo son necesarios un poco de voluntad y tener a mano un disco como este. Y ya verán como tooooooooodo es diferente." (Joan Parera - Llums de Tunguska)

Otros discos de SINAVISAR en Alina Records:




martes, 4 de julio de 2017

Catálogo - TONY PEÑA - (AL046)

ref: AL046

título: Catálogo

Autor: Tony Peña

Plantilla:

Tony Peña - Guitarra Clásica

fecha de publicación:

5 julio 2017









Enfrentarse a la improvisación solitaria con una guitarra clásica es uno de esos retos verdaderamente valientes y complicados. El guitarrista tinerfeño Tony Peña tiene la lucidez de realizar esta tarea utilizando con sutileza los amplios recursos sonoros del instrumento, pero sin avasallarnos con técnicas demasiado extendidas, respetando la voz noble y profunda de la guitarra clásica, su tradición y honesta resonancia.


Será un placer para los amantes de la guitarra escuchar estos desarrollos y propuestas libremente  improvisadas con el sonido impecable de la madera y el barniz, con la pulsación maestra y un curioso respeto a la tonalidad.


El gran valor de este registro sonoro reside precisamente en utilizar los medios y modos más clásicos para enfrentarse a una sesión de improvisación libre en solitario. Escuchando este Catálogo, estamos seguros de ser testigos de algo que debió ocurrir en infinidad de ocasiones en nuestra historia anterior al registro sonoro: El músico ante su instrumento en la soledad, explorando y confesándose, descubriendo en libertad la voz del instrumento que adora…

Tony Peña es conocido en el catálogo Alina por dos excelentes referencias anteriores: Dead Letters (con Joachim Spieth) y El Letargo Fósil (con José Gillén). En ambas presta su creatividad a la interacción en dúo… ahora es el momento de escuchar su voz más personal… que la descubran en descarga libre…



Otras ediciones del autor en Alina Records:



"Catálogo" de Tony Peña en la radio:
http://universosparalelosradioshow.blogspot.com.es/2017/07/emision-13072017.html

http://universosparalelosradioshow.blogspot.com.es/2017/09/emision-21092017.html

Los oyentes comentan:

"En esta ocasión, Tony Peña juega con la improvisación y consigue un trabajo sólido y variadísimo. Equilibrado en sus investigaciones, la escucha de "Catálogo", es muy agradable. Si amas la improvisación y la música con mayusculas, esta album te va a encantar." (M. E.)

jueves, 15 de junio de 2017

Les éléments de l'âme, L'âme des éléments - ANTONY MAUBERT - (AL045)

ref: AL045

Autor: Antony Maubert

título: Les éléments de l'âme,L'âme des éléments

plantilla:

Antony Maubert - Electrónica y sintes vintage


fecha de publicación:

15 Junio 2017





Una obra inspirada en la obra de un maestro del arte es, a veces, un modo eficaz de avanzar. Antony Maubert ha querido homenajear al maestro Tarkovski antes de que acabara el año 2016  que recuerda el treinta aniversario de su desaparición. Grabada en directo en el Ciclo Alina de Madrid (Nadir Gallery) y posteriormente tratada en estudio, esta nueva obra de Maubert reutiliza material sonoro de las películas del maestro ruso para crear un universo inspirado en la utilización de los “elementos” como materia sonora.

La cuidada postproducción sonora del evento en vivo es una de las bazas más inquietantes de esta obra sonora, dado que nos presenta el excelente registro improvisado en directo como una obra acabada de estudio, conservando la calidad del momento pero reflexionando a partir de ese material. Curiosamente, este proceder técnico es muy propio del maestro ruso y Maubert demuestra una profunda interiorización de este sutil uso de la “deriva en el tiempo”.

Escuchar la obra de Maubert suele invitarnos a entrar en un estado de hipnosis consciente, cálidamente tensa, un espacio en el que recrear sin prisas nuestra sensualidad del “estar aquí y ahora”, mientras utilizamos el material ofrecido por el artista para indagar en nuestro pasado…

El sonido como símbolo se recrea, en esta brillante obra del francés, en lo sensual, en la dosificación y en el guión sonoro como un elemento que fluye. El espejo que resulta ser la obra de Andrei pretende una contrapartida meramente sonora que reverbera en el interior del oyente. Maubert, a veces más radical en sus planteamientos conceptuales, plantea en esta ocasión un digno homenaje a la parte más mística del director, a la faceta humana que está en conexión directa con los elementos de la naturaleza y que se sabe parte integrante de ella.

Un uso exquisito y comedido de las dinámicas y su devenir temporal permite a Antony Maubert una herramienta para esculpir el tiempo que es claramente deudor del sentido cinematográfico tarkovskiano. Apreciaremos texturas veladas por fluidos y ondas perfectamente imbricadas en la inquietante estructura que se nos aparecerá tras el recuerdo.
Escuchar es recordar… y recordar es estar vivo…

Alina Records les invita a descifrar este Les éléments de l'âme, L'âme des éléments, llegando pacientemente hasta el final del camino, de la mano del Stalker Maubert.

Maubert escribe:


Las cuatro piezas no corresponden necesariamente a los cuatro elementos, aunque haya un movimiento cruzado entre el aspecto exterior de la música y las muestras sonoras extraídas de las películas de Tarkovsky (cuatro también: el agua y el tren de Stalker, la campana de Andrei Roublev, la casa incendiada de Sacrificio). Una trayectoria se dibuja como una caída desde los sonidos más aéreos del principio hasta los sonidos más barrosos de la segunda pieza. El hombre presente únicamente a través de su maquinaría: el tren (la tierra), la campana (el aire, el fuego) aparece finalmente con el sonido más místico: el soplo. Un soplo muy furtivo después de los pisoteos del Escritor en el agua y su monólogo sobre el descalabro de su ser. Tal como en las películas de Tarkovsky los elementos se mezclan- el agua barrosa en Stalker, la casa incendiada rodeada de charcos en Sacrificio… La música no pretende definir los elementos si no que reinterpreta una relación con la naturaleza entre desesperación y soledad.


Crítica de Elements en la Revista Sulponticello

ELEMENTS en la Radio:

http://llumsdetunguska.blogspot.com.es/2017/09/llums-de-tunguska-programa-81-20-09-2017.html?spref=fb

Los oyentes comentan:
Tout se lève en même temps que tout
Tout se lève en même temps que tout
Tout m’accompagne dans où je vais
Tout passe par un parfum particulier
D’une efficacité immatérielle
Inquiétant mais direct
Chaque instant est d’une qualité impromptue
Persévérante et riche
Plus rien ne se termine
Si subtile les manifestations profondes
L’hypnose s’invite juste au font des connaissances
La conscience est tendue et est plongée dans l’espace
Sans aucune limite mesurable
Pour recréer la sensualité de l’expression
Maintenant les symboles se présentent
En s’inclinant doucement
En usage avec l’évolution
Je peux sculpter l’improbable
Avec une texture parfaitement vague
Qui chevauche avec le temporel
Une tempête pertinente
Des éléments en route
Je remplace la vie par l’être


Réjean Desrosiers © 2017 06 19 001